CAPÍTULO V: Estrutura e Personagem
Robert McKee
Estrutura e personagem são uma só coisa vista de dois pontos de vista. A estrutura de eventos É o conjunto de escolhas feitas sob pressão. “História movida a personagem” é redundância — trama e personagem profundo são o mesmo fenômeno.
Caracterização é a soma de todas as qualidades observáveis (idade, profissão, aparência, maneirismos). Personagem verdadeiro se revela nas escolhas sob pressão — quanto maior a pressão, mais verdadeira a revelação.
Regra: escreva os papéis principais para que NÃO sejam, no fundo, o que parecem na superfície.
A melhor escrita não só revela o personagem verdadeiro — ela o transforma. Cinco passos: (1) exiba a caracterização; (2) revele a natureza por escolha; (3) contraponha o interior à máscara; (4) aplique pressão crescente; (5) no clímax, as escolhas mudaram o personagem profundamente.
Como aplicar: a longevidade vive na contradição — Bond dura 20 filmes porque cada um re-revela o matador sob o galã.
Mude o design de eventos e você mudou o personagem; reinvente o personagem profundo e terá de reinventar a história. Inverta uma ação decisiva (de quem diz a verdade para quem mente) e, sem tocar na caracterização, você criou um personagem inteiramente novo.
Modelo mental: personagem mudado precisa viver A história dele. Toque um, e você toca os dois.
O cinema é primo da música, da dança e da poesia — arte temporal. O primeiro mandamento: “guardarás o melhor para o fim”. ~75% do trabalho vai no design, e 75% disso no clímax do último ato.
Regra: filmes são sobre seus últimos vinte minutos. Até criar o clímax, você não tem uma história.
Qualquer traço de caracterização que mine a credibilidade da ação final deve ser sacrificado: trama acima de caracterização. No clímax, o personagem precisa poder e querer fazer o que faz.
Sinal de alerta: proteger uma caracterização charmosa às custas da credibilidade do clímax destrói a história.